Grzegorz z Ciechowa byl jednorázový umělecký pseudonym a projekt Grzegorze Ciechowského, jednoho z nejvýznamnějších polských hudebníků, skladatelů a lídra legendární kapely Republika. Tento projekt vyvrcholil v roce 1996 vydáním alba ojDADAna, které ve své době představovalo naprostý zlom na polské hudební scéně.
Ciechowski na albu ojDADAna propojil syrové a autentické nahrávky polského folklóru s tehdy moderními elektronickými, pop-rockovými a tanečními rytmy. Nešlo o přezpívání lidovek, ale o precizní práci se samply. Procházel archivy Polského rozhlasu a hledal a cappella nahrávky starých venkovských zpěvaček (jako byla slavná Anna Malec z oblasti Biłgoraje). O instrumentální stránku se postarali špičkoví hudebníci, mimo jiné Leszek Biolik (baskytara), Jacek Królik (kytara) či Dima Chaabak (Panova flétna).
Projekt byl přijat s obrovským nadšením ze strany hudebních kritiků i široké veřejnosti. Dobové i současné recenze (např. Polskie Radio) se shodují, že album „vytáhlo polský folklór ze zaprášených archivů na klubové parkety“. Nejznámější hit Piejo kury piejo se stal masivním fenoménem. Za toto inovativní propojení získal Ciechowski prestižní ocenění Paszport Polityki za originální využití folklóru v nebanální rockové stylistice.
Každá fúze tradiční hudby s popkulturou však vždy vyvolává odpor puristů. Hlavním argumentem oponentů v podobných případech je tzv. kulturní apropriace – tedy obava, že zasazení starých rituálních nebo pracovních písní do tanečního beatu je vytrhává z jejich historického kontextu a redukuje je na pouhou zvukovou kulisu. Při odborném srovnání těchto přístupů však většina hudebních publicistů nakonec konstatuje, že Ciechowski přistupoval k původním nahrávkám s ohromným respektem. Zpěv lidových umělkyň nedeformoval, ale postavil ho do role hlavního, suverénního vokálu.
Ciechowski se při tvorbě přímo inspiroval tehdejším celosvětovým boomem elektronické „world music“, který v 90. letech táhly projekty jako francouzský Deep Forest nebo německá Enigma.
Můj názor je, že ačkoliv album ojDADAna nedosáhlo globálních komerčních prodejů jako zmíněný Deep Forest (zůstalo fenoménem primárně ve střední Evropě), z hlediska technické produkce, citu pro sampling a vrstvení smyček sneslo naprosto přísná světová měřítka. Ciechowski ukázal, že slovanský folklór má naprosto stejný hypnotický a rytmický potenciál jako tehdy populární africké nebo keltské motivy.
Zatímco syntezátorové plochy z poloviny 90. let mohou u mnoha jiných alb znít dnes už poněkud plastově a archaicky, ojDADAna stárne překvapivě dobře. Je to dáno nadčasovou emotivní silou lidových hlasů. Jak poznamenali redaktoři Polského rozhlasu při nedávných retrospektivách, osmdesátileté ženy na těchto nahrávkách „frazují s přesností a citem jako Tracy Chapman“.
25 let od vydání (2021): Album se dočkalo sběratelského uznání, když vyšlo v limitované jubilejní edici na červeném vinylu u vydavatelství Warner Music/Pomaton, což potvrdilo jeho kultovní status mezi audiofily a sběrateli.
Současnost (30 let od vydání – 2026): Hudební odkaz žije dál. V současnosti probíhají speciální výroční koncertní projekty (např. ve Vratislavi), kde se materiál z alba hraje naživo ve spolupráci se současnými hvězdami, jako je raper MIUOSH nebo avant-folkové duo SEKUNDa.
